Spettacolo: ‘L’odore intimo del Giappone’ a Trani

Luogo dell’evento: Il Cielo di Carta, via dei Mandorli 9, Trani (BT)

Data e ora dell’evento: sabato 16 novembre, ore 21:00

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‘L’odore intimo del Giappone’ è uno spettacolo che evoca un mondo sospeso tra sogno e distopia, in cui la realtà, devastata dal male umano, si intreccia con una città onirica, densa di simbolismi e contraddizioni. 

Lo spettatore si immergerà in un viaggio tra le ombre e le luci del Giappone, dove il confine tra sogno e realtà si dissolve e ricompone. Attraverso l’evocazione di testi classici e moderni, la rappresentazione esplora la bellezza, la crudeltà e le contraddizioni di un paese che incanta con la sua arte e la sua storia. Dai versi delle antiche poetesse al minimalismo degli haiku, dalle riflessioni sull’amore e la solitudine agli echi del teatro Nō, lo spettacolo ci conduce in una dimensione onirica e simbolica. L’interprete, attraverso maschere, kimono e antiche melodie, incarna parole potenti, rivelando la complessità della condizione umana, intrecciando miti e racconti personali. Ogni gesto, ogni parola diventa un ponte verso un mondo interiore fatto di poesia e silenzi, di eros e malinconia. In questo racconto teatrale, l’amore, la cultura e la spiritualità si fondono, come la luna che si specchia nell’acqua, per farci riflettere su ciò che è reale e ciò che è illusione: “Come la luna che si compone sull’acqua nella conca delle mani, questo mondo non sappiamo se sia o non sia.” 

Nel 2013 lo spettacolo ha ricevuto il patrocinio da parte dell’Ambasciata Giapponese in Italia che ne ha riconosciuto il valore culturale, “dal momento che la letteratura giapponese sembra quasi assente in Italia”. 

 

Ingresso con prenotazione al numero 3479395652.

Spettacolo: ‘L’odore intimo del Giappone’ a Trani

Corso di ikebana all’Università Libera di Bastia Umbra

Luogo dell’evento: Università Libera, via Cesare Battisti 11, Bastia Umbra (PG)

Data e ora dell’evento: da martedì 11 febbraio a martedì 11 marzo 2025, ogni martedì dalle 16:00 alle 18:00

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Docente: Massimiliano Ciofini. Dieci ore di lezione in cinque incontri da 2 ore ciascuno.

Costo: 80 euro (30 euro di iscrizione annuale all’Università + 50 euro di corso)

 

Segreteria: tel. 333.4691108. 

e-mail progetti@cooperativafare.it

Brochure completa: https://www.comune.bastia.pg.it/c054002/zf/index.php/servizi-aggiuntivi/index/index/idtesto/20148 

Spettacolo: ‘L’odore intimo del Giappone’ a Trani

Corso di ikebana all’Università Libera di Bastia Umbra

Il fisarmonicista Yasuhiro Kobayashi al Fadiesis Accordion Festival di Sacile

Luogo dell’evento: Palazzo Ragazzoni, Viale Pietro Zancanaro 2, Sacile (PN)

Data e ora dell’evento: giovedì 14 novembre, alle 20:30

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Nell’ambito del progetto “Orienti”, che da qualche anno porta lontane sonorità e nuove esperienze d’ascolto nel Fadiesis Accordion Festival, ritorna in Friuli Venezia Giulia il musicista giapponese Yasuhiro Kobayashi, in arte Coba. Già vincitore della CMA World Accordion Competition, autore della musica per il film d’animazione “Pokémon”, acclamato nei suoi tour mondiali con Björk, Coba è nel ristretto novero dei grandi interpreti della fisarmonica a livello planetario ed è riconosciuto come una popstar in Giappone.

Al suo fianco un altro concertista di chiara fama: Masashi Togame, da 35 anni primo clarinettista della Tokyo Symphony Orchestra, che ha anche eseguito la sigla per il film “How Do You Live?” (“Il ragazzo e l’airone”), diretto dal regista Hayao Miyazaki e prodotto dallo studio Ghibli. L’incontro tra questi due maestri dà vita a uno spazio musicale unico e innovativo di straordinaria energia, esaltato dal raffinatissimo intreccio tra l’ampia gamma di sfumature del clarinetto e i toni variegati della fisarmonica. Un tessuto musicale di assoluto livello, che si dipana nell’affascinante territorio della world music.

Un evento da non mancare che porta il progetto “Orienti” del Fadiesis Accordion Festival in collaborazione con il XVIII International Music Meeting nel magnifico abbraccio degli affreschi rinascimentali di Palazzo Ragazzoni: un incontro emozionante tra culture, ma anche tra musica e arte.

 

Fonte: https://www.pordenonetoday.it/eventi/concerti/fadiesis-Yasuhiro-Kobayashi-fisarmonica.html 

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Corso di ikebana all’Università Libera di Bastia Umbra

Il fisarmonicista Yasuhiro Kobayashi al Fadiesis Accordion Festival di Sacile

In arrivo “Asura”, la nuova serie Netflix firmata da Hirokazu Kore’eda

Luogo dell’evento: Piattaforma Netflix

Data dell’evento: da giovedì 9 gennaio

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Netflix ha pubblicato il primo teaser di “Asura”, nuova serie giapponese ideata e diretta dal regista Hirokazu Kore-eda, vincitore della Palma d’Oro per “Un affare di famiglia”. La serie debutterà sulla piattaforma di streaming il 9 gennaio.

Tratta dal romanzo “Ashura no Gotoku” di Kuniko Mukoda, precedentemente adattato in una miniserie della NHK del 1979 e in un film del 2003, “Asura” segue la storia di quattro sorelle: Tsunako (insegnante di ikebana, interpretata da Rie Miyazawa), Makiko (casalinga, Machiko Ono), Takiko (bibliotecaria, Yu Aoi) e Sakiko (cameriera, Suzu Hirose). Le quattro si ritrovano durante un freddo giorno d’inverno, dopo molto tempo. Takiko sospetta che il loro padre, Kotaro, abbia una relazione segreta e persino un figlio. Anche se le altre sorelle non le credono, decidono di non rivelare nulla alla madre, Fuji. Tuttavia, questo segreto scatena tensioni e rivela vari conflitti e misteri nella vita delle protagoniste. Simili agli Asura, semidei della cosmologia buddhista, le sorelle “rappresentano un turbine di emozioni, confrontandosi con intensità ma vivendo anche momenti di grande intimità”.

Secondo Kore-eda, “ciò che rende speciali i drammi di Kuniko Mukoda è il contrasto tra la durezza delle parole e l’affetto celato dietro di esse”. Il regista aggiunge che le attrici protagoniste hanno colto perfettamente questa complessità, rendendo le riprese della serie particolarmente gratificanti.

 

Fonte: https://cinecittanews.it/asura-il-teaser-della-serie-di-hirokazu-kore-eda/ 

Spettacolo: ‘L’odore intimo del Giappone’ a Trani

Corso di ikebana all’Università Libera di Bastia Umbra

Il fisarmonicista Yasuhiro Kobayashi al Fadiesis Accordion Festival di Sacile

In arrivo “Asura”, la nuova serie Netflix firmata da Hirokazu Kore’eda

Mostra: “Aiko Miyawaki. Sculpture 1966-1969”

Luogo dell’evento: Studio Gariboldi, Corso Monforte 23, Milano

Data dell’evento: da venerdì 15 novembre a martedì 28 gennaio 2025

Orari: dalle 11:00 alle 13:00 e dalle 15:00 alle 19:00, da lunedì a venerdì, sabato su appuntamento

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La mostra “Aiko Miyawaki. Sculpture 1966-1969” è il primo appuntamento del ciclo di esposizioni e incontri artistico-culturali “Arte Giapponese in Italia, anni Sessanta e Settanta”, organizzato dalla galleria Studio Gariboldi.

Le opere esposte sono dodici sculture caratterizzate dall’uso innovativo di piccoli tubi in ottone (profilati), materiali industriali che Miyawaki inizia a sperimentare durante il suo soggiorno a Tokyo negli anni ’60. Riconosciuta a livello internazionale per le sue opere eleganti, simbolicamente potenti, uniche nel panorama artistico degli anni Sessanta, Aiko Miyawakı è stata premiata con il Guggenheim’s Purchase Award nel 1967 e inserita nei più grandi musei del mondo. Il focus dell’ artista è la luce nelle sue molteplici relazioni con lo spazio e gli spettatori. Aiko, infatti, era affascinata dalle riflessioni che creava la luce filtrando nei tubicini, viola al mattino presto, rossa alla sera e centinaia di altre sfumature tutto il giorno come un caleidoscopio.

Gli eventi promossi da Studio Gariboldi intendono esplorare i profondi legami tra la cultura giapponese e quella italiana, mettendo in luce come l’arte, la letteratura e la poesia abbiano creato ponti tra questi due mondi. Le conferenze affronteranno temi quali l’influenza dell’estetica giapponese sull’arte occidentale, la presenza degli artisti giapponesi a Milano negli anni ’60 e le connessioni culturali che hanno contribuito a un dialogo creativo tra i due paesi.

 

Il giorno dell’inaugurazione, mercoledì 14 novembre, alle ore 17:00 saranno presenti in galleria gli scrittori Francesca Scotti e Sebastiano Mondadori, che dialogheranno sul tema della luce in letteratura e in relazione all’opera di Aiko Miyawaki.

Ingresso libero, con prenotazione obbligatoria all’indirizzo mail della Galleria press@studiogariboldi.com 

 

Info link: https://www.milano.it.emb-japan.go.jp/itpr_ja/2024_sponsorship.html#aikomiyawaki-sculpture-artegiapponeseinItalianni60e70 

Per informazioni:

STUDIO GARIBOLDI:

tel +39 02 2171 1378

E-mail: press@studiogariboldi.com

https://studiogariboldi.com/ 

Spettacolo: ‘L’odore intimo del Giappone’ a Trani

Corso di ikebana all’Università Libera di Bastia Umbra

Il fisarmonicista Yasuhiro Kobayashi al Fadiesis Accordion Festival di Sacile

In arrivo “Asura”, la nuova serie Netflix firmata da Hirokazu Kore’eda

Mostra: “Aiko Miyawaki. Sculpture 1966-1969”

Arrivano i Japan Days di novembre a Roma!

Luogo dell’evento: Ippodromo Capannelle, Via Appia Nuova 1245, Roma

Data e ora dell’evento: sabato 16 e domenica 17 novembre, dalle 10.00 alle 19.30

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 I Japan Days del Mercatino Giapponese tornano nei suggestivi spazi dello storico Ippodromo Capannelle di Roma per una grande kermesse di “Cultura Tradizionale e Pop”, il tutto racchiuso in un unico spettacolare contenitore. 

Tanto shopping nella grande area market, spettacoli & showcase, workshop, talk, intrattenimento, buon cibo e prestigiosi ospiti  ambasciatori della cultura giapponese in Italia andranno a completare il ricchissimo programma di questa seconda edizione autunnale.

Sarà un vero e proprio festival sulla cultura giapponese e le sue molteplici sfumature che vi regalerà un’esperienza unica, sospesa tra la tradizione elegante del Giappone classico e l’hyper colorato della community pop/nerd contemporanea.

 

Ingresso gratuito

Info e programma: https://www.mercatinogiapponese.it/japan-days-16-17-novembre-2024-ippodromo-capannelle-roma/

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Corso di ikebana all’Università Libera di Bastia Umbra

Il fisarmonicista Yasuhiro Kobayashi al Fadiesis Accordion Festival di Sacile

In arrivo “Asura”, la nuova serie Netflix firmata da Hirokazu Kore’eda

Mostra: “Aiko Miyawaki. Sculpture 1966-1969”

Arrivano i Japan Days di novembre a Roma!

“Tofu in Japan – La Ricetta Segreta del Signor Takano” arriva nei cinema italiani

Luogo dell’evento: Cinema

Data dell’evento: da giovedì 19 dicembre

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Dopo aver scaldato i cuori al Far East Film Festival conquistando il Premio del pubblico, “Tofu in Japan – La Ricetta Segreta del Signor Takano” arriva nei cinema italiani!

Una commedia delicata e gustosa, diretta da Mihara Mitsuhiro, che ci porta nel cuore di un piccolo negozio di tofu vicino Hiroshima. Seguiremo le giornate di Takano (Fuji Tatsuya) e sua figlia Haru (Aso Kumiko), unendo le nostre risate alle loro, mentre scoprono l’importanza della famiglia, dell’amicizia e di un buon piatto di tofu fatto in casa.

Mitsuhiro racconta il rapporto tra generazioni diverse – tema prediletto dal maestro del cinema nipponico Yasujiro Ozu – attraverso la storia del legame tra un padre e una figlia che gestiscono un piccolo negozio di tofu vicino Hiroshima. Nei panni del padre Takano Tatsuo, artefice dell’impareggiabile tofu, c’è Tatsuya Fuji, l’attore protagonista di Ecco l’impero dei sensi di Nagisa Ôshima. Takano Tatsuo è un artigiano appassionato e il tofu che prepara è considerato il migliore della sua città natale, Onomichi, nella prefettura di Hiroshima, e di tutte le province intorno. Oltre a fornire il suo tofu a un supermercato locale, Takano gestisce un negozio con la figlia Haru, che vive col padre dopo essersi separata dal marito. Takano e i suoi amici decidono che è arrivato il momento di cercarle un nuovo fidanzato e iniziano a vagliare i migliori scapoli della zona in cerca del marito perfetto per Haru. Ma anche Takano farà un incontro inaspettato, conoscerà Fumie, una donna che si rivelerà davvero speciale.

Prepariamoci a immergerci nella calda atmosfera del Giappone, tra risate, lacrime e l’aroma inconfondibile del tofu appena preparato.

 

Il film uscirà al cinema dal 19 dicembre distribuito da Academy Two.

Proiezioni al Cinema Anteo (piazza Venticinque Aprile) di Milano:

19 dicembre 2024
17:00

20 dicembre 2024
17:10 – 21:50

21 dicembre 2024
10:30 – 17:00 – 21:40

22 dicembre 2024
10:30 – 17:00 – 21:40

23 dicembre 2024
10:30 – 17:30

Fonte: https://www.moviedigger.it/tofu-in-japan-la-ricetta-segreta-del-signor-takano/ 

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Il fisarmonicista Yasuhiro Kobayashi al Fadiesis Accordion Festival di Sacile

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Mostra: “Aiko Miyawaki. Sculpture 1966-1969”

Arrivano i Japan Days di novembre a Roma!

“Tofu in Japan – La Ricetta Segreta del Signor Takano” arriva nei cinema italiani

“AMANO CORPUS ANIMAE”: la mostra dedicata a Yoshitaka Amano arriva a Milano

Luogo dell’evento: Fabbrica del Vapore (Spazio Ex Cisterne), via Giulio Cesare Procaccini 4, Milano

Data dell’evento: da mercoledì 13 novembre a sabato 1 marzo 2025

Orari: 13 novembre: ore 19.00 > 21.30 / 14 novembre: ore 12.00 > 21.30 – Ultimo accesso: 1 ora prima della chiusura.

Da Martedì a Domenica: ore 9.30 > 19.30 /Giovedì: ore 9.30 > 21.30

Festività: 8 dicembre: orario regolare / 24 e 31 dicembre: ore 9.30 > 14.30 / 25 dicembre e 1° gennaio: chiusi

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 A cavallo tra il 2024 e il 2025 Lucca Comics & Games uscirà letteralmente dalle mura urbane di Lucca e sbarcherà alla Fabbrica del Vapore di Milano con la mostra “Amano Corpus Animae”, dedicata proprio a Yoshitaka Amano.

Questa esposizione offrirà una panoramica completa del suo lavoro, mettendo in luce la sua straordinaria capacità di fondere anime, videogiochi e arte contemporanea in un’unica, inimitabile visione artistica. Più di 100 opere originali per raccontare la storia dell’animazione e dell’intrattenimento mondiale; le immagini epiche che hanno consacrato il “ragazzo di Shizuoka” nell’Olimpo degli Artisti contemporanei spazieranno da Tatsunoko a Final Fantasy, passando per Vogue.

“Amano Corpus Animae” sarà la prima retrospettiva per celebrare i 50 anni di carriera del visionario Maestro. La mostra più grande e completa che sia mai stata dedicata all’artista nipponico in Occidente. Workshop, talk e challenge artistiche con illustratori, animatori, designer e stilisti di fama internazionale animeranno l’esposizione del Maestro di Shizuoka durante i 100 giorni della sua permanenza alla Fabbrica del Vapore di Milano. Ma non solo, influencer, super fan ed esperti di comunicazione porteranno dibattiti e confronti sulle questioni più attuali sempre legate al design, all’immagine ed alla società.

Curata per Lucca Comics & Games da Fabio Viola, con progetto di allestimento e percorso dell’exhibition realizzati in collaborazione con POLI.design di Milano.

Biglietti:

Intero Open: 16€
Intero a data fissa: 14€

Prevendita:
€2,00 in sede ed online
€1,00 Scuole

 

Info link: Per informazioni:

Lucca Crea S.r.L. Tel. 0583 401711

E-mail: info@luccacrea.it

amanocorpusanimae.com/

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Il fisarmonicista Yasuhiro Kobayashi al Fadiesis Accordion Festival di Sacile

In arrivo “Asura”, la nuova serie Netflix firmata da Hirokazu Kore’eda

Mostra: “Aiko Miyawaki. Sculpture 1966-1969”

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“AMANO CORPUS ANIMAE”: la mostra dedicata a Yoshitaka Amano arriva a Milano

Conferenza “La forma del vuoto. I giardini karesansui della tradizione zen”

Luogo dell’evento: Piattaforma Zoom

Data e ora dell’evento: venerdì 22 novembre, alle ore 18.30

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Ricomincia il ciclo di conferenze del Centro di Cultura Giapponese, la prima delle quali è “La forma del vuoto. I giardini karesansui della tradizione zen” – relatore Prof. Alberto De Simone. Giardino karesansui (枯山水) in giapponese significa “giardino secco” ed è legato al buddismo zen.

La conferenza, aperta a tutti i soci in regola con la quota 2024/2025,  si svolgerà online su Zoom. 

Chi non è già associato e desidera diventare socio deve inviare la domanda di ammissione. (https://www.centrodiculturagiapponese.org/domanda/ )

 

La prenotazione è obbligatoria e deve essere fatta mandando una mail a: a.ferrari@centrodiculturagiapponese.org

Le prenotazioni si chiuderanno lunedì 18 novembre.

 

Info: https://www.centrodiculturagiapponese.org/category/root/4/43/

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Il fisarmonicista Yasuhiro Kobayashi al Fadiesis Accordion Festival di Sacile

In arrivo “Asura”, la nuova serie Netflix firmata da Hirokazu Kore’eda

Mostra: “Aiko Miyawaki. Sculpture 1966-1969”

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“AMANO CORPUS ANIMAE”: la mostra dedicata a Yoshitaka Amano arriva a Milano

Conferenza “La forma del vuoto. I giardini karesansui della tradizione zen”

“Kazahana”, mostra di Akiko Hirai a Volterra

Luogo dell’evento: Galleria Kalpa, Palazzo Bonomini, via Porta all’Arco 12-24, Volterra (PI)

Data dell’evento: da mercoledì 9 ottobre a febbraio 2025

Orari: Da Mercoledì a Sabato dalle 10:30 alle 17:00 o su appuntamento scrivendo alla mail info@kalpa-art.it

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Attualmente in mostra fino a febbraio 2025, la Galleria KALPA presenta la nuova mostra personale di Akiko Hirai, ceramista di fama internazionale, intitolata KAZAHANA, negli interni rinascimentali di Palazzo Bonomini a Volterra, in Toscana. La mostra presenta una selezione di opere dell’ultima serie “Dormant”, testimonianza del fascino che l’artista nutre per la natura effimera dell’esistenza. Il titolo della mostra deriva dal termine giapponese “kazahana”, che tradotto significa “soffio di petali”, e descrive il turbinio della neve come petali di fiori che danzano nel vento. 

Le forme asimmetriche in ceramica di Hirai sono organiche ed evocative, metafora dell’essere umano. Sono contenitori di una storia, testimoni del passaggio del tempo e degli eventi che ci plasmano. Abbracciando pienamente i principi del wabisabi, secondo cui la bellezza si trova nell’imperfezione e nel contrasto, le sue opere conducono lo spettatore in un mondo di sogno creato dall’atto spontaneo e creativo dell’artista. 

Ogni opera di Hirai, unica ed imperfetta, onora la bellezza del caso e il processo alchemico della creazione. In particolare, la serie “Dormant” esposta in KAZAHANA comprende un’affascinante selezione delle opere più rappresentative dell’artista: i “Moon Jars” e i “Poppy Pods”, insieme a ai vasi scultorei e più astratti intitolati “Poppy Pod Tripods”. Traendo ispirazione dalle antiche giare minimaliste della dinastia coreana Joseon, i “Moon Jars” sono ricchi di texture e mostrano un bellissimo gioco di contrasti tra superfici non raffinate e lucide. Orchestrando le reazioni chimiche tra smalto e cenere, l’artista stratifica diversi strati di smalti e barbottine sul corpo dell’argilla grezza e scura, creando una giustapposizione di contrasti e riflettendo i paradossi della vita. I “Poppy Pods” sono realizzati con una miscela di calda argilla raku, in un equilibrio armonioso tra consistenza e morbidezza. La delicata polvere di cenere sulla superficie della porcellana aggiunge un tocco finale di terra e fuoco, dando vita a un oggetto d’arte unico che riflette una profonda connessione tra la materia e l’atto creativo.

Con KAZAHANA, gli interni storici di KALPA diventano un rifugio per l’introspezione. La serie “Dormant” trae ispirazione da ciò che accade durante il sonno, quando la mente e il corpo sono impegnati in un processo di elaborazione di complesse emozioni. È in questo mondo che Hirai trova conforto, attratta dalla fase REM, dove le emozioni vengono regolate e depositate nella memoria sotto forma di fiocchi di neve o petali che cadono dolcemente sul paesaggio della nostra mente.

Originaria del Giappone, Akiko Hirai (1970) ha fondato il suo studio all’interno di un vibrante collettivo creativo nella Chocolate Factory N16, a Londra, più di vent’anni fa. Nel corso della sua carriera, è emersa come uno dei talenti più innovativi e acclamati nel mondo della ceramica. Dopo aver studiato psicologia cognitiva in Giappone, Hirai si è presto concentrata sulla padronanza di tecniche ceramiche tradizionali e non. In seguito si è laureata all’Università di Westminster (2002) e alla Central St. Martins (2003) ed è stata selezionata per il prestigioso Loewe Craft Prize nel 2019.

 

Per maggiori informazioni

Galleria KALPA: tel. +39 3890476417 e/o email. press@kalpa-art.it

instagram.com/kalpaartliving/

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