Oltre lo Spazio: Viaggi in Giappone 2024

“Se state pensando al Sol Levante come meta per un vostro prossimo viaggio date un’occhiata ai nostri itinerari o chiedeteci una consulenza per un itinerario personalizzato.

L’itinerario sperimentato l’agosto dello scorso anno ha entusiasmato il nostro gruppo e, insieme a Renata di Monrepos Viaggi, abbiamo deciso di riproporlo per agosto 2024, con qualche affascinante variante.

In 16 giorni di viaggio godremo le bellezze naturali e non solo della regione del Tohoku, per poi concederci un assaggio dell’isola di Hokkaido e sperimentare un giorno in ryokan a Toyako-onsen, per vivere da vicino la tradizionale ospitalità giapponese e riposarci nelle terme.

Le montagne del Tohoku con i loro accesi colori autunnali saranno anche parte dell’itinerario di novembre, insieme alle località più affascinanti della regione del Kansai incorniciate dai suggestivi paesaggi autunnali.

Stiamo lavorando anche ad un mordi e fuggi invernale per chi non ha modo di ritagliarsi le due settimane di viaggio dei consueti itinerari, ma presto ne troverete dettagli sul sito.

Siamo a disposizione per rispondere alle vostre curiosità ed aiutarvi a scegliere il vostro itinerario ideale in uno dei luoghi più affascinanti del mondo!” – Oltre lo Spazio

Itinerario in dettaglio: https://www.oltrelospazio.com/viaggi-in-giappone/viaggi-di-gruppo/estate-2024
Info link: https://www.oltrelospazio.com/viaggi-in-giappone

 

Oltre lo Spazio: Viaggi in Giappone 2024

“Giappone – Italia: pittura e scultura”, la mostra al Museo Crocetti di Roma

Luogo dell’evento: Museo Crocetti, Roma

Data e ora dell’evento: Vernissage venerdì 3 maggio 2024 ore 18.00
Successivi giorni di apertura: sabato 4, lunedì 6, martedì 7, mercoledì 8, ore 11.00-13.00, 15.00-19.00

 

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Tra gli innumerevoli talenti che colorano il panorama artistico contemporaneo, emerge la figura affascinante di Tomoko Fait, un’artista giapponese le cui sfolgoranti composizioni stupiscono e stimolano la mente, invitando a immergersi in un universo di forme in continue mutazioni, variazioni di colori e micro disegni intriganti. Tomoko Fait, con la sua inconfondibile arte, crea opere che vanno oltre la semplice rappresentazione visiva, penetrano nell’animo degli spettatori suscitando sorpresa e talvolta disorientamento. E’ facile perdersi nel dedalo delle linee fluttuanti dell’antica tradizione nipponica, inseguendo combinazioni complesse che si tramutano in improvvise costellazioni floreali. La successione nella rappresentazione di istanti e di pause invita a fermarsi, a tornare indietro, immaginando percorsi favolosi e surreali. Le sue tele sono dipinte con la sicurezza del tratto, talvolta interrotto e spesso modulare, con una tecnica che mescola abilmente segni e colori. Nascono così assemblaggi seducenti che catturano l’attenzione e ispirano l’immaginazione. Ogni frammento racconta una storia, ogni colore evoca un’emozione, trasportando l’osservatore in un viaggio sensoriale e concettuale poetico. L’immersione visiva nel labirinti creati dall’artista svela una o più fiabe che cercano un inizio e una fine. Si inseguono forme libere e leggere, si penetra all’interno delle composizioni, si respira la densità di presenze oscure, di tessiture, di merletti. Quelle che appaiono veri e propri itinerari si dividono in sentieri dell’ignoto, per poi muoversi in movimenti circolari tra mille variazioni e successioni di momenti irripetibili. Si ritorna alla realtà, custodi di una esplorazione onirica.
Umberto Vattani – Presidente dell’Associazione Italia-Giappone

Al caos mitico, alla spiritualità, all’enigma metafisico delle opere di Tomoko Fait si oppongono, per così dire, le sculture di Ruggero Lenci. Da sempre credo che egli viva un furor mathematicus che si risolve in una straordinaria razionalità compositiva. La sua arte di fonda sulla combinazione di elementi, una successione di elementi preziosi che recano su di essi infinite potenzialità di accoglimento di ulteriori elementi. L’avventura plastica delle sculture di Ruggero Lenci è un rito aritmetico. Ciò che egli vuole comunicare con queste smaglianti sculture metalliche è la relazione che intercorre tra il più e l’uno. Una serie di micro volumi riescono a colmare i vuoti in una sapiente capacità distributiva. Lo spazio che vedevamo quando le sculture sono aperte scompare nel momento in cui l’insieme si riunisce in se stesso. Come un respiro magico, il moltiplicarsi dei frammenti poetici si rinchiudono nella compattezza del tutto per poi, in altre occasioni, tornare a respirare tra vuoti. Come un’eco delle sculture di Arnaldo Pomodoro ma, al contrario di quelle più dinamiche, le articolazioni mutevoli nello spazio, a volte attraversato da contrazioni e avvolgimenti con un neogusto barocco, costituiscono un avvincente racconto geometrico. Tale racconto pervade in ogni aspetto le brillanti presenze scultoree, nelle quali la razionalità primaria dimostra che è necessario, a volte, il suo contrario. La sorprendente vocazione lenciana per l’ordinamento logico della composizione è nascosta dalla perfetta distribuzione dei pesi e dei vuoti i quali, ricordando Giorgio Vasari, non sembrano predisposti e voluti, ma nati da soli.
Franco Purini – Professore emerito della Facoltà di Architettura di Roma

Artisti: TOMOKO FAIT – RUGGERO LENCI

Mostra a cura di Umberto Vattani e Franco Purini
Museo Venanzo Crocetti – Roma, 2024
Vernissage venerdì 3 maggio 2024 ore 18.00
Successivi giorni di apertura: sabato 4, lunedì 6, martedì 7, mercoledì 8, ore 11.00-13.00, 15.00-19.00.

Info link: https://www.museocrocetti.it/eventi-det.aspx?l=it&id=523

Oltre lo Spazio: Viaggi in Giappone 2024

“Giappone – Italia: pittura e scultura”, la mostra al Museo Crocetti di Roma

HANAMI a PALAZZO TURSI

Luogo dell’evento: Palazzo Tursi, Genova

Data e ora dell’evento: 5 maggio 2024 alle 16.30

 

 

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Domenica 5 maggio 2024 alle 16.30 presso l’androne di Palazzo Tursi, Sakura Project Arte in Movimento -iniziativa artistica dedicata alla cultura del Sol Levante ideata da Sophie Lamour e prodotta da Genova Dreams aps- è lieta di presentare con il patrocinio e la partecipazione finanziaria del Municipio Centro 1 Est “Hanami”, una sfilata dedicata al Kimono cerimoniale giapponese, accompagnata da uno storytelling descrittivo, con un messaggio importante per il periodo che stiamo vivendo.

Il programma di “Hanami” :
-la straordinaria sfilata di kimono antichi cerimoniali: alla scoperta dei dettagli e dei particolari simbolici di varie tipologie di kimono furisode, kurotomesode e uchikake
– Il suono del Taiko del Maestro Stefano Bertoli.
Stefano Bertoli Inizia gli studi di batteria e percussioni nei primissimi anni Ottanta in ambienti Jazz e Avanguardistici
La sua passione per l’Oriente lo portano spesso a viaggiare per il Giappone dove approfondisce lo studio prima di Gong e Campane tibetane, poi del Taiko. Sempre in Giappone realizza tre libri fotografici, di cui l’ultimo, KOTODAMA, é in uscita in questi giorni per Kipple Edizioni
-le opere della pittrice Lisi Vaiani Mirella ispirate a “Memorie di una Geisha”
-la mostra fotografica “Hanami” con percorso didattico itinerante a cura di Daruma Photo dedicata a un’eccellenza giapponese che si trova nel cuore dell’Italia: La Casa del Tè di Certaldo.
-la presenza della Rivista Zoom. Dopo il successo di Zoom Japon in Francia e Zoom Japan in Inghilterra, Edizioni Ilyfunet lancia Zoom Giappone, il primo trimestrale italiano per gli appassionati di Giappone.
Esso va al di là della cultura prettamente pop e spazia attraverso l’attualità giapponese in ambito culturale, turistico, sociale, economico, sportivo e politico. La rivista si rivolge a tutti gli italiani affascinati dal Giappone e dalla sua cultura e si avvale della partecipazione di giornalisti internazionali che collaborano con testate del calibro di Le Monde o del Wall Street Journal.

Sakura Project nasce nel 2017 a Genova.
Una sfilata pensata come un Vernissage in movimento: in cui le donne che indossano kimono diventano vere opere d’arte al di là della taglia e dell’età…I kimono cerimoniali provenienti da Kyoto, Nagoya e Osaka, originari di varie epoche del 900, verranno raccontati e descritti in un defilè in cui il pubblico presente potrà ammirare la maestria e l’arte del gusto giapponese.

L’evento “Sakura Project: Arte in Movimento” è stato riconosciuto dall’Ambasciata Giapponese di Roma per il valore artistico e di conseguenza inserito nelle celebrazioni ufficiali del 150° Anniversario delle relazioni tra Giappone e Italia nel 2017.

La mostra fotografica con percorso didattico di Daruma Photo è una straordinaria novità per cogliere nella profondità l’essenza della cultura nipponica attraverso 30 cartelli esplicativi della cerimonia del tè e del Hanami. Le foto raccontano la bellezza della cultura della pace, che ama la natura e che da essa trae ispirazione e pace interiore.” Natura, quindi fiori, alberi, che circondano le donne che indossano sontuosi kimono di seta. Donne protagoniste nei dipinti dell’artista Lisi Vaiani Mirella che immortala la sua visione di “Madame Butterfly”: colori e delicatezza, eleganza e raffinatezza per celebrare l’artista del sol levante per eccellenza, la geisha

L’evento è gratuito.

Info link: https://sophielamour.wixsite.com/sakuraproject

Oltre lo Spazio: Viaggi in Giappone 2024

“Giappone – Italia: pittura e scultura”, la mostra al Museo Crocetti di Roma

HANAMI a PALAZZO TURSI

Viaggi sul filo della seta: Storie ottocentesche di bachi e cavalieri tra Veneto e Asia

Luogo dell’evento: Museo D’Arte Orientale, Venezia

Data e ora dell’evento: 23 aprile ore 17:00

 

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La S. V. è invitata
Martedì 23 aprile, ore 17.00
Museo d’Arte Orientale
Conferenza di Elisa Bellato

Portate con voi questo invito

Ingresso fino ad esaurimento dei posti disponibili

Le epidemie stravolgono mondi, ma aprono anche scenari inediti. Così è avvenuto per la pebrina, una malattia epidemica del baco da seta che a metà Ottocento ha messo in ginocchio la florida produzione sericola europea, costringendo alla ricerca di seme bachi sano in Oriente e dando avvio a una nuova frontiera di scambi non solo commerciali.

Elisa Bellato si occupa di patrimonio culturale da una prospettiva antropologica. Ha progettato musei ed esposizioni di interesse etnografico, tra cui il Museo del baco da seta di Vittorio Veneto (TV). Sempre in tema seta, è del 2022 la pubblicazione per l’Università di Padova “Cavalieri, conti e contadini. Indagine sulla bachi-sericoltura nel compendio di villa Revedin Bolasco”. In ambito veneziano un suo tema di ricerca riguarda l’artigianato della gondola in relazione alle trasformazioni della città di Venezia. Insegna Antropologia culturale all’Università La Sapienza di Roma.

Info link: https://orientalevenezia.beniculturali.it/eventi-news-e-mostre/

Oltre lo Spazio: Viaggi in Giappone 2024

“Giappone – Italia: pittura e scultura”, la mostra al Museo Crocetti di Roma

HANAMI a PALAZZO TURSI

Viaggi sul filo della seta: Storie ottocentesche di bachi e cavalieri tra Veneto e Asia

Esposizione Internazionale d’Arte, Padiglione Giappone

Luogo dell’evento: Sede espositiva Giardini. Biennale di Venezia
Ca’ Giustinian, San Marco 1364/A, 30124 Venezia

Data e ora dell’evento: 20 aprile – 24 novembre 2024
Pre-apertura 17-18-19 aprile

 

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Nota per le sue installazioni e sculture incentrate su “eventi” che cambiano in base alle condizioni ambientali, Yuko Mohri propone una mostra, curata da Sook-Kyung Lee, che riempie il padiglione di suoni, luci, movimenti e odori.

Ispirandosi agli espedienti-tampone visti nelle stazioni della metropolitana di Tokyo per fermare le perdite d’acqua, Moré Moré (Leaky) creerà artificialmente una falla e poi cercherà di ripararla, improvvisando con una varietà di oggetti domestici disponibili a Venezia per dare vita a sculture cinetiche. In un mondo in cui le inondazioni funestano sempre più spesso l’ambiente, e soprattutto a Venezia, città colpita da un’alluvione a cinquantennio – l’ultimo nel 2019 – Moré Moré acquisisce molteplici accezioni.

Decomposition genera suoni e luci inserendo elettrodi in alcuni frutti, convertendone lo stato di umidità in continuo cambiamento in impulsi elettrici. Le condizioni interne della polpa mutano costantemente, modulando il tono del suono continuo e l’intensità della luce, mentre la frutta profonde l’odore della decomposizione, dissolvendosi o appassendo. Con un titolo la cui etimologia implica il “porre insieme (con+porre)”, la mostra si interroga sul significato di essere e lavorare insieme nella società post-pandemica. Paradossalmente, la crisi acuisce la creatività e ispira l’opera di Mohri, che prende spunto dalle misure ingegnose dei lavoratori della metropolitana contro le perdite d’acqua.

Compose
Commissario: The Japan Foundation
Curatore: Sook-Kyung Lee
Espositore: Yuko Mohri
Sede: Giardini

Info link: https://venezia-biennale-japan.jpf.go.jp/e/

 

Oltre lo Spazio: Viaggi in Giappone 2024

“Giappone – Italia: pittura e scultura”, la mostra al Museo Crocetti di Roma

HANAMI a PALAZZO TURSI

Viaggi sul filo della seta: Storie ottocentesche di bachi e cavalieri tra Veneto e Asia

Esposizione Internazionale d’Arte, Padiglione Giappone

Disegnare un albero, una serie di eventi intorno al tè con cerimonia a cura di Marta Grespan

Luogo dell’evento: serie di eventi, maggiori info in descrizione

Data e ora dell’evento: serie di eventi, maggiori info in descrizione

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Il MAO è lieto di ospitare nelle sue sale un’esperienza sensoriale e creativa ispirata al testo di Munari Disegnare un albero.

L’evento, a cura di Marta Grespan, si propone di esplorare come ciascuno di noi osserva e presta attenzione al mondo circostante, scoprendone leggi e paradigmi, e come utilizza fantasia e creatività per riprodurlo o ricrearlo.

Durante il workshop al MAO i partecipanti andranno quindi alla ricerca degli alberi e delle loro raffigurazioni in museo e, trovata un’opera a loro congeniale, la riprodurranno con un carboncino su un cartoncino delle dimensioni delle stampe surimono.

Seguirà un’introduzione alla mostra di chasen di Tanimura Tango e la dimostrazione di cerimonia a cura di Leaves, powder and…, liberamente ispirata alle cerimonie del tè giapponesi (senchado e sado) e cinese (chayi).

Marta Grespan è nata e cresciuta in provincia di Treviso da genitori trevigiani. A diciassette anni si è trasferita in Cina e quindi a Londra, Milano e Taiwan. Vive in Giappone dal gennaio del 2020. È appassionata di tè da anni, e dopo essersi trasferita in Giappone, ha cominciato a praticare diversi tipi di cerimonia: senchadō, sadō e chayi. A gennaio del 2023 ha fondato Leaves, powder and… Progetta e realizza chakai tea experiences che mettono in relazione le persone attraverso culture e discipline diverse. Per lei la diversità è una ricchezza da condividere, ancora meglio se attorno ad un buon tè.

Gli eventi
Domenica 21 aprile, al MAO Museo Arte Orientale di Torino, la cerimonia del tè
avverrà dopo che i partecipanti avranno individuato, tra le opere esposte al Museo,
quelle dove sono raffigurati degli alberi e le avranno riprodotte su un cartoncino.
12 posti – per informazioni e prenotazioni: link

Mercoledì 24 aprile, al MAO Museo Arte Orientale di Venezia, una breve visita
guidata incentrata su alcuni kakejiku – dipinti tradizionali giapponesi montati su
rotoli – raffiguranti alberi farà scoprire ai participanti il significato tradizionale di
queste piante. Al termine, dimostrazione della cerimonia del tè.
8 posti – per informazioni e prenotazioni: 041-5241173

Domenica 5 maggio, al conservatorio botanico I Giardini di Pomona di Cisternino, i
partecipanti disegneranno gli alberi con la luce: guidati da Paolo Belloni e da Lorella
Furleo Semeraro, i partecipanti useranno le proprie macchine fotografiche e/o
smartphones per scattare le immagini di un loro personale volume di botanica. Al termine, la cerimonia del tè.
8 posti – per informazioni e prenotazioni (WhatsApp): +393204892491

Dall’8 al 10 maggio al negozio di tè Postcard Teas a Londra.
Mercoledì 8 maggio, Johanna Tagada, artista e fondatrice della rivista Journal du Thé
condurrà un workshop di disegno. Al termine, la cerimonia del tè.

Giovedì 9 maggio, Tanimura Tango si collegherà dal Giappone per parlare dei frullini
di bambù (chasen) che la sua famiglia realizza da 20 generazioni, e di quelli speciali
che ha realizzato per questo progetto. Al termine, la cerimonia del tè.

Venerdì 10 maggio, Timothy D’Offay leggerà il primo capitolo del Canone del tè, e
racconterà come l’albero del tè viene “disegnato” dalla natura e dall’uomo in varie
parti del mondo, con risultati straordinariamente diversi tra loro. Al termine, la
cerimonia del tè.
6 posti per data – per informazioni e prenotazioni: info@anandco.uk

Sabato 11 maggio, a Milano, Antonella Commellato e Fabio Giommi
dell’Associazione Italiana Mindfulness introdurranno e concluderanno la cerimonia
del tè con delle pratiche di consapevolezza.
Evento riservato agli associati AIM

Venerdì 17 e sabato 18 maggio, al Museo Crespi Bonsai di Parabiago, nel corso di una
speciale visita guidata il maestro giapponese Kajiwara e il personale del Museo
spiegheranno come apprezzare i bonsai e quali tecniche permettano di progettarli. Al
termine, la cerimonia del tè.
24 posti: per informazioni e prenotazioni: link

[Team building aziendale – attivato su richiesta]
Maggio – Ad Airuno in provincia di Lecco, la botanica Elena Castoldi mostrerà ai
partecipanti le caratteristiche e i vari stadi di sviluppo di alberi ed altre erbe spontanee
nel corso di una passeggiata nei boschi. I partecipanti prepareranno e allestiranno
quindi un pranzo insieme alla designer Luisa Manfrini e di Elena Verzeroli. Al termine, la cerimonia del tè.
16 posti: per informazioni e prenotazioni: info@leavespowderand.com

 

Oltre lo Spazio: Viaggi in Giappone 2024

“Giappone – Italia: pittura e scultura”, la mostra al Museo Crocetti di Roma

HANAMI a PALAZZO TURSI

Viaggi sul filo della seta: Storie ottocentesche di bachi e cavalieri tra Veneto e Asia

Esposizione Internazionale d’Arte, Padiglione Giappone

Disegnare un albero, una serie di eventi intorno al tè con cerimonia a cura di Marta Grespan

Giappone in Italia e Libreria Punto Einaudi Milano – Orti Letterari danno inizio a un book club dedicato alla letteratura giapponese

Luogo dell’evento: Libreria Punto Einaudi Milano – ORTI LETTERARI, Via Orti 19 Milano

Data e ora dell’evento: sabato 18 maggio alle 16.00

 

 

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Siamo felici di annunciare che Giappone in Italia e la Libreria Punto Einaudi Milano – ORTI LETTERARI di Via Orti 19 a Milano, daranno inizio a un book club dedicato alla letteratura giapponese, con cadenza trimestrale.

Se ne leggeranno davvero di tutte!

Il primo incontro si svolgerà sabato 18 maggio alle 16.00 in via Orti 19.

Discuteremo il libro intitolato La voce dell’acqua di Kawakami Hiromi, pubblicato da Einaudi nel 2022 e tradotto da Antonietta Pastore.

Non vogliamo anticiparvi nulla, vi diremo solo che racconta di come la vita riesca a farsi strada al di là delle catastrofi e di come la memoria, anzi le memorie, rendano possibile superare le barriere del tempo.

Potete acquistare il libro presso la Libreria Punto Einaudi Milano – ORTI LETTERARI.

Vi lasciamo il link alla pagina Instagram della libreria: https://www.instagram.com/puntoeinaudimilano/, e anche il profilo di Facebook: https://m.facebook.com/punto.milano

Vi chiediamo inoltre di farci sapere tramite chat chi parteciperà all’evento entro e non oltre mercoledì 15 maggio! Invitate chi volete. Sarà un momento di condivisione per chi già conosce la letteratura giapponese, e per chi vuole iniziare a conoscerla.

 

Oltre lo Spazio: Viaggi in Giappone 2024

“Giappone – Italia: pittura e scultura”, la mostra al Museo Crocetti di Roma

HANAMI a PALAZZO TURSI

Viaggi sul filo della seta: Storie ottocentesche di bachi e cavalieri tra Veneto e Asia

Esposizione Internazionale d’Arte, Padiglione Giappone

Disegnare un albero, una serie di eventi intorno al tè con cerimonia a cura di Marta Grespan

Giappone in Italia e Libreria Punto Einaudi Milano – Orti Letterari danno inizio a un book club dedicato alla letteratura giapponese

WASHI-NINGYŌ: le bambole di carta della tradizione giapponese di Akio e Noriko Maruyama

Luogo dell’evento: Accademia Filarmonica di Casale Monferrato, Palazzo Gozzani di Treville
Via Goffredo Mameli 29, Casale Monferrato (AL)

Data e ora dell’evento: dal 25 aprile al 12 maggio (inaugurazione 24 aprile ore 18:30)
dal lunedì alla domenica 11:00-15.30 | 18:00-21:00, chiuso il mercoledì

 

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Dopo la prima mostra primaverile tenutasi nel Castello del Monferrato dal 6 al 14 aprile, le bambole di carta giapponese del maestro Maruyama tornano ad essere protagoniste nella prestigiosa cornice di Palazzo Gozzani di Treville a Casale Monferrato (AL) dal 25 aprile al 12 maggio.

L’esposizione organizzata da Associazione Yamato con la collaborazione dell’Accademia Filarmonica, esporrà la collezione curata da Juliet in Zena con un percorso di oltre 30 opere create dal maestro Akio Maruyama e della madre Noriko Maruyama. Il tutto parte del più completo WASHI-NINGYŌ PROJECT nato per tutelare e far conoscere quest’arte oggi a rischio e patrocinato dal Consolato del Giappone di Milano.

Tutte le opere della collezione in mostra sono corredate di QR-Code attraverso il quale è possibile accedere alle pagine di approfondimento.

Se per la lontananza non potrete visitare personalmente la mostra, il contenuto degli approfondimenti potrà comunque essere consultato in qualsiasi momento (anche da casa) a questo link: https://julietinzena.it/categoria/speciale-giappone/

All’inaugurazione, che avrà luogo il giorno 24 aprile alle ore 18.30, sarà presente il maestro Maruyama che, in dialogo con Lisa Capettini, racconterà la sua esperienza nel mondo dell’artigianato tradizionale giapponese e illustrerà il progetto che lo ha portato in Italia.

Per informazioni:
Associazione Yamato: yamato.casale@gmail.com

Info link: https://julietinzena.it/washi-ningyou/esposizioni/

 

Oltre lo Spazio: Viaggi in Giappone 2024

“Giappone – Italia: pittura e scultura”, la mostra al Museo Crocetti di Roma

HANAMI a PALAZZO TURSI

Viaggi sul filo della seta: Storie ottocentesche di bachi e cavalieri tra Veneto e Asia

Esposizione Internazionale d’Arte, Padiglione Giappone

Disegnare un albero, una serie di eventi intorno al tè con cerimonia a cura di Marta Grespan

Giappone in Italia e Libreria Punto Einaudi Milano – Orti Letterari danno inizio a un book club dedicato alla letteratura giapponese

WASHI-NINGYŌ: le bambole di carta della tradizione giapponese di Akio e Noriko Maruyama

”OTODAMA – L’anima dei suoni” vi aspetta ad aprile

Data e ora dell’evento: venerdì 19 aprile e domenica 28 aprile, 19 aprile ore 19:45 | 28 aprile ore 17:00

 

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Cari amici, siete pronti per un’esperienza unica che unisce le tradizioni musicali giapponesi con l’eleganza delle musiche occidentali?

Siete attesi nei giorni 19 e 28 aprile rispettivamente a Milano e a Cernusco sul Naviglio al concerto “OTODAMA – L’anima dei suoni”, un progetto che cattura l’essenza del suono, della vibrazione dell’anima al richiamo dei desideri.

Con la voce incantevole della lingua nipponica e l’armonioso suono del violoncello e dello strumento a corde tradizionale San-shin.

Un’opportunità per immergervi nel viaggio sonoro che unisce culture ed emozioni. Il 28 aprile (presso la Casa delle Arti) , oltre alla musica tradizionale giapponese di Otodama, si svolgerà la Vestizione del Kimono con Tomoko Hoashi.

– 19 aprile 2024 ore 19:45
Organizzato da Milano Classica
Presso Pime Museo popoli e culture
Via Monte Rosa 81, Milano

Info link: https://www.milanoclassica.it/eventi/otodama/

“OTODAMA 音霊 L’Anima dei suoni”
voce e Sanshin Shinobu Kikuchi
violoncello Yuriko Mikami

– 28 aprile 2024 ore 17:00
Rassegna per centenario Pucciniano
“A te Giacomo Puccini”
Presso Casa delle Arti
Via Alcide De Gasperi 5, Cernusco sul Naviglio
Info link: https://comune.cernuscosulnaviglio.mi.it/37126-puccini-100/

“OTODAMA 音霊 L’Anima dei suoni”
voce e Sanshin Shinobu Kikuchi
violoncello Yuriko Mikami
Vestizione di Kimono con Tomoko Hoashi
Intervento di Edoardo Rescigno

Oltre lo Spazio: Viaggi in Giappone 2024

“Giappone – Italia: pittura e scultura”, la mostra al Museo Crocetti di Roma

HANAMI a PALAZZO TURSI

Viaggi sul filo della seta: Storie ottocentesche di bachi e cavalieri tra Veneto e Asia

Esposizione Internazionale d’Arte, Padiglione Giappone

Disegnare un albero, una serie di eventi intorno al tè con cerimonia a cura di Marta Grespan

Giappone in Italia e Libreria Punto Einaudi Milano – Orti Letterari danno inizio a un book club dedicato alla letteratura giapponese

WASHI-NINGYŌ: le bambole di carta della tradizione giapponese di Akio e Noriko Maruyama

”OTODAMA – L’anima dei suoni” vi aspetta ad aprile

“Esplorando il lavoro in Giappone”

Data e ora dell’evento: mercoledì 17 aprile dalle 17:00 alle 18:00

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Mercoledì 17 Aprile dalle ore 17:00 alle ore 18:00, nella cornice dell’Education Week di 24ORE Business School, avrai l’opportunità di partecipare al Webinar “Esplorando il lavoro in Giappone”.

Le aziende giapponesi sono generalmente conosciute per la forte cultura lavorativa, l’attenzione al dettaglio e la focalizzazione sulla qualità. Il Webinar sarà dedicato all’approfondimento di alcuni temi che contraddistinguono le aziende e il modo di lavorare in Giappone: dai modelli gerarchici all’azienda come “seconda famiglia”, dalla preminenza del proprio gruppo al rispetto delle regole e delle norme sociali, dalla pianificazione all’ossessione per il controllo e molto altro. La partecipazione al Webinar è gratuita, previa registrazione.

Ti aspettiamo, in Live Streaming!

Info link: https://www.24orebs.com/eventi/esplorando-il-lavoro-in-giappone-live-streaming-2024-04-17

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– Per proporre convenzioni: convenzioni@giapponeinitalia.org
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